Viser opslag med etiketten Jean Dubuffet. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten Jean Dubuffet. Vis alle opslag

tirsdag den 25. januar 2022

3 på stribe: SKRIVEMASKINER

I VORE DAGE er skrivemaskinen ikke længere en del af skoleelevernes ordforråd. Skrivemaskinen er blevet et objekt for feinsmechere eller samlere. Der findes de mennesker der mener at det de skriver på en skrivemaskine bliver bedre, end det der skrives på en computer. Måske skyldes det lyden, måske skyldes det den fysisk kamp, det kunne være at arbejde på en skrivemaskine. 

IKKE DESTO MINDRE er skrivemaskinen motivet i denne 3 på stribe, hvor de bla. er skåret i træ og syet i stof. Med skrivemaskinens forsvinden er også en bestemt faggruppe 'maskineskriversken' forsvundet. Hende har Dubuffet fanget i sit værk hvor maskine og kvinde næsten er et.

1. Fumio Yoshimura (Japan, 1926 - 2002): "Skrivemaskine" (1973). Skulptur. Træ. 28 x 36 x 41 cm.

2. Claes Oldenburg (USA, 1926 - 2002): "Soft Typewriter Ghost version" (1963). Skulptur. Cancas, trækonstruktion, kapok-fyld. 230 x 700 x 720 mm. MMK Frankfurt Am Main. 


3. Jean Dubuffet (Frankrig, 1901-85): "Typist" (1944). Grafik. Litografi på papir. 255 x 153 mm. Tate.



søndag den 4. juli 2021

JULI 2021


I DENNE MÅNED  har KUNSTHISTORIER registreret 126 billedkunstneres fødselsdage. kunstnere er nulevende. 66 er født i 1900-tallet, heraf er 17 født efter 1950. 54 billedkunstnere er født i 1800-tallet. 3 er født i 1700-tallet. 2 er født i 1600-tallet. 1 er født i 1500-tallet. 

36 AF BILLEDKUNSTNERNE FØDT I JULI er kvinder. 11 billedkunstnere er født i Nederland. 9 i henholdsvis UK, Frankrig og Tyskland. 7 billedkunstnere er fra Danmark. 32 billedkunstnere er fra USA. Listen domineres af kunstnere fra Europa (72), men der er kunstnere med fra Argentina (1), Australien (1), Brasilien (2), Canada (1), Equador (1), Ethiopien (1), Indien (1), Indonesien (1), Japan (2), Korea (1), Mexico (1), Nigeria (1), Rusland (8), USA (29) og Uruguay (1). 

Listen opdateres løbende.

TILLYKKE TIL: 
1. JULI
Ilya Bolotolowsky (1907-1981)
Russisk billedkunstner. Bolotolowsky var mest aktiv i USA. Lærte af den nederlandske kunstner Piet Mondrian.

Willard Leroy Metcalf (1858-1925)
Billedkunstner født i USA.

Vera Mukhina (1889-1953)
Russisk billedkunstner. Er internationalt mest kendt for sine skulpturer, men arbejdede også med bla. kostumedesign og i beklædningsindustrien.
Vera Mukhina: Arbejder og Kolkhoz kvinde (1937). Skulptur.
Kochiro Onchi (1891-1955)
Japansk billedkunstner.

Wim T. Schippers (1942)
Nederlandsk billedkunstner.

2. JULI
Louise Bonnet (1970)
Billedkunstner fra Schweiz

André Kertész (1894-1985)
Ungarnsk fotograf.

Prudence Heward (1896-1947)
Canadisk billedkunstner.

Tiona Nekkia McClodden (1981)
Billedkunstner fra USA.

3. JULI
Corneille, født Guillaume Cornelis van Beverloo (1922-2010)
Belgisk billedkunstner. Kendt som del af CoBrA-gruppen.

Tracey Emin (1963)
Britisk kunstner. Se hendes hudløst ærlige, grænseoverskridende og alligevel charmerende film "How I became a danser" her.

Arnout Mik (1962)
Nederlandsk billedkunstner. Arbejder med foto og film. Undersøger virkeligheden og den måde vi ser på virkeligheden på. I hans film er der en dominerende følelse af uafklarethed. Mik er repræsenteret i Louisianas samling.

Jan van Munster (1939)
Nederlandsk billedkunstner.

John Singleton Copley (1738-1815)
Billedkunstner født i USA, men aktiv i både England og USA. Læs mere her.

4. JULI
Polly Apfelbaum (1955)
Billedkunstner født i USA.

Susanne Wenger (1915-2009)
Også kendt som Adunni Olorisa. Østrigsk billedkunstner der flyttede til Nigeria. Wenger oprettede en kunstskole, og blev Osun præstinde. Hendes arbejde er blevet belønnet, da hun har været med til både at sikre naturområder og ældgamle visuelle arbejdsmetoder som Osun-folket har udviklet.

5. JULI
Anthonie Eleonore Christensen (1849-1926)

Dansk billedkunstner.

Jean Cocteau (1889-1963)

Fransk billedkunstner, digter, scenograf og filmskaber.

George Herms (1935)
Billedkunstner født i USA. Knyttet til Beat og Neodada.

Viviane Sassen (1972)
Nederlandsk billedkunstner og fotograf. 

Per Olof Ulfvedt (1927-2006)
Svensk billedkunstner. Deltog i den ikoniske udstilling Rörelse i Konsten på Moderna Museet i Stockholm 1961.

6. JULI
Oswaldo Guayasamin (1919-99)
Ecuadoransk billedkunstner. Læs mere om Guayasamin 
Oswaldo Guayasamin: "Tårer af blod: Hommage til Salvador Allende, Viktor Jara og Pablo Neruda" (1973).
Maleri. Olie på lærred.
Frida Kahlo (1907-1951)
Mexikansk billedkunstner. Kendt for sin unikke stil og sit specielle liv der fandt sammen i malerierne.

7. JULI
Marc Chagall (1887-1985)
Russisk billedkunstner. Læs mere om Chagall her.

8. JULI
Artemisia Gentileschi (1593-1656)
Italiensk billedkunstner.

Pavel Korin (1892-1967)
Russisk billedkunstner.

Käthe Kollwitz (1867-1945)
Tysk billedkunstner, der primært er kendt for sine skulpturer og sin grafik. I år er det 150året for Kollwitz fødsel, hvilket fejres med flere udstillinger især i Tyskland. Kollwitz mistede sin søn i 1. Verdenskrig, hvilket afspejler sig i flere af hendes værker der er imod krig. Hendes fremstillinger af af sørgende forældre er også meget rørende.
Käthe Kollwitz: The Survivors, 1923.
9. JULI
Gad Frederik Clement (1867-1933)
Dansk billedkunstner.

David Hockney (1937)
Britisk billedkunstner. Læs mere her.

Emilio Longoni (1859-1932)
Italiensk billedkunstner.

Ejnar Nielsen (1872-1956)
Dansk billedkunstner.

Jason Rhoades (1965-2006)
Billedkunstner født i USA.

10. JULI
Georgio de Chirico (1888-1978)
Født og uddannet i Grækenland af italienske forældre. Flyttede senere til Italien, og tjente som soldat i den italienske hær under 1. Verdenskrig. Bror til Alberto Savinio.

Jimmie Durham (1940)
Billedkunstner, født i Houston, Texas, USA. Durham mener, at han har indianske rødder, men dette betvivles af andre, hvilket har ført til årelange disputter og anklager om kulturel appropriation.

Camille Pissaro (1830-1903)
Dansk-fransk billedkunstner født i Dansk Vestindien. Tidlige værker af Pissarro blev vist på udstillingen Pissarro. Et møde på Sankt Thomas på Ordrupgaard, der kunne ses frem til 2. juli 2017. Læs mere om udstillingen HER.

Helene Schjerfbeck (1862-1946)
Finsk billedkunstner.

11. JULI
Ethel Spowers (1890-1947)
Australsk billedkunstner.

Herman de Vries (1931)
Nederlandsk billedkunstner.
Herman de Vries: Collected in time I (1979)
James Abbott McNeill Whistler (1834-1903)
Billedkunstner fra USA. Læs også her.

12. JULI
Heri Dono (1960)
Indonesisk billedkunstner. Deltog på Louisiana-udstillingen Cities on the Move i 1997.

Elsa von Freytag-Loringhoven (1874-1927)
Polsk billedkunstner. Læs også her.

Raoul Hausmann (1886-1971)
Østrigsk billedkunstner. Hausmann var en del af Dada - en kunstbevægelse der virkede fra 1916-1924. Han skabte bl.a. montager og collager. Hausmann arbejdede også med digte, som eksempelvis digtet Kperioum, hvor der er fokus på bogstavernes udseende og lyd.
Raoul Hausmann: Kperoum, 1918.
Amedeo Modigliani (1884-1920)
Italiensk billedkunstner, der primært virkede i Frankrig.

Chana Orloff (1888-1968)
Russisk/ukrainsk billedkunstner. Orloff boede i Frankrig og bosatte sig siden i Israel. Orloff er især kendt for sine skulpturer.
Chana Orloff: Min søn (1924). Bronce.
Rudolph Tegner (1873-1950)
Dansk billedkunstner.

Richard Tuttle (1941)
Billedkunstner fra USA.

Andrew Wyeth, født Andrew Newell Wyeth, (1917-2009)
Billedkunstner fra USA, kendt for sine landskaber og portrætter.

13. JULI
Dan Colen (1979)
Billedkunstner fra USA.

Pierre Manzoni (1933-1963)
Italiensk billedkunstner. Piero Manzoni ønskede at vise og demonstrere hvad kunst egentlig er. Og samtidig undersøgte han, hvad en kunstner og et kunstværk er eller kan være. Han oprettede sit eget galleri - Asimut - hvor han viste samtidskunst. Manzoni arbejdede også i Danmark, blandt andet hos Åge Damgaard i Herning, hvor han forsøgte at producere et papir med den længst (maskin-)tegnede linie. I et andet projekt skrev Manzoni sin autograf på mennesker og sagde at de nu var et kunstværk skabt af ham. Manzoni skabte også et værk med med sin egen ånde. Men Manzoni er allermest kendt for sine dåser fyldt med hans egen afføring - læs mere om det her.

Tomas Schmit (1943-2006)
Tysk billedkunstner.

14. JULI
Ben Enwonwu (1917-1994)
Nigeriansk billedkunstner.

Gustav Klimt (1862-1918)
Østrigsk kunstner.

Cornelia Parker (1956)
Britisk kunstner.

Ossip Zadkine (1890-1967)
Billedkunstner født i Hviderusland.

15. JULI
Rembrandt van Rijn (1606-1669)
Nederlandsk billedkunstner. 

Pyke Koch (1901-1991)
Nederlandsk billedkunstner
Pyke Koch: Skydeteltet (1931).
Olie på lærred. 170 x 130 cm. Boijmans van Beuningen.
Roger Raveel (1921-2013)
Belgisk billedkunstner

16. JULI
Zarina Hasmi (1937-2020)
Indisk-født billedkunstner.

Charles Sheeler (1883-1965)
Billedkunstner fra USA.

17. JULI:
Berenice Abbott (1898-1991)
Billedkunstner fra USA.

Genevieve Claisse (1935-2018)
Fransk billedkunstner

Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875)
Fransk billedkunstner.

Lyonel Feininger (1871-1956)
Billedkunstner født i USA.

William T. Williams (1942)
Billedkunstner født i USA.

18. JULI:
Giacomo Balla (1871-1958)
Italiensk billedkunstner. Giacomo Balla er kendt for sine undersøgelser af bevægelse og lys. Balla var en central kunstner i den italienske futuristiske bevægelse. Læs mere om Futurismen her.
Giacomo Balla: Valori Plastici (1929).
Maleri. Tempera på lærred. 77 x 77 xm.
Julie de Graag (1877-1924)
Nederlandsk billedkunstner. Især kendt for sin grafiske produktion.

Lucien Joseph Simon (1861-1945)
Fransk billedkunstner.

Ben Vautier (1935)
Italienskfødt billedkunstner.

19. JULI:
John R. Bratby (1928-92)
Britisk billedkunstner. Arbejdede i realistisk stil med oversete hverdagsmotiver, som eksempelvis uryddede spiseborde, skraldespande, køkkener og toiletter. Bratby har også portrætteret flere kendte britter, blandt andet Poul McCartney.
John Bratby: Toilettet (1955). Olie på lærred.
Edgar Degas (1834-1917)
Fransk billedkunstner. Indflydelsesrig impressionist. Skildrede det urbane liv i Paris. Har skabt mange mesterværker, men er kendt af flest for sine malerier af balletpigerne. Læs mere her.

Susanne Alberte Malherbe/ Marcel Moore (1892-1972)
Fransk billedkunstner. Samarbejdede med Claude Cahun (1894-1954). Læs mere om hende her.

20. JULI
Judy Chicago (1939)
Billedkunstner fra USA. Læs mere her.
Judy Chicago: "The Dinner Party" (1974).
Brooklyn Museum, New York.
John Gerrard (1974)
Irsk billedkunstner

Max Liebermann (1847-1935)
Tysk billedkunstner, der også var bosat i Amsterdam en årrække.
Max Liebermann: "Fuglepasser i Artis, Amsterdam" (1902).
Maleri. Olie på lærred.
Lazlo Moholy-Nagy (1895-1946)
Ungarnsk billedkunstner. Lærer på Bauhaus.

Nam June Paik (1932-2006)
Koreansk billedkunstner.

Edith Lina Schloss (1919-2011)
Tysk billedkunstner.

21. JULI
Lovis Corinth (1858-1925)
Tysk billedkunstner.

Constant Nieuwenhuys (1920-2005)
Nederlandsk kunstner. Aktiv i CoBrA-gruppen. Skabte senere New Babylon.

Emil Orlik (1870-1932)
Tjekkisk billedkunstner.

Keichi Tanaami (1936)
Japansk-født billedkunstner.

Rirkrit Tiravanija (1961)
Argentinsk-født kunstner.

22. JULI:
Alexander Skunder Boghossian (1937-2003)
Billedkunstner fra Ethiopien.
Skunder Boghossian: Vejkryds (1992-97).
Akryl på celotex. 114,3 x 114,3 cm.
Alexander Calder (1898-1976)
Billedkunstner fra USA.

José Oiticica Filho (1882-1957)
Brasiliansk kunstner.

Edward Hopper (1882-1967)
Billedkunstner fra USA.

Eric Ravilious (1903-42)
Britisk billedkunstner.

Dustin Yellin (1975)
Billedkunstner født i USA.

23. JULI
Hein Heinsen (1935)
Dansk billedkunstner.

P.S. Krøyer (1851-1909)
Dansk billedkunstner født i Norge.

Norman Lewis (1909-79)
Billedkunstner fra USA.

Phillip Otto Runge (1777-1810)
Tysk billedkunstner.

24. JULI
David Hammons (1943)
Billedkunstner født i USA.

Sheila Hicks (1934)
Billedkunstner født i USA. Arbejder primært med tekstiler, stoffibre og garn. Deltog på Venedigbiennalen i 2017.
Sheila Hicks: "Escalade Beyond Chromatic Lands" (2016-17). Installation.
Alex Katz (1927)
Billedkunstner født i USA

Alphonse Mucha, (1860-1939)
Tjekkisk kunstner, født Alfons Maria Mucha.

25. JULI
Thomas Eakins (1844-1916)
Billedkunstner fra USA, fotograf og kunstlærer.

26. JULI
Aase Seidler Gernes (1927-2018)
Dansk billedkunstner.

George Grosz (1893-1959)
Tysk billedkunstner.

R. C. Gorman (1931-2005)
Billedkunstner fra USA.

Helio Oiticica (1937-1980)
Brasiliansk billedkunstner.

Carl Randall (1975)
Britisk billedkunstner.

Tom Sachs (1966)
Billedkunstner fra USA.

Ursula von Rydingsvard (1942)
Tysk billedkunstner. Arbejder primært med skulptur.

27. JULI
Mary Abbott (1921-2019)
Billedkunstner fra USA. Abstrakt ekspressionist.

William Eggleston (1939)
Fotograf fra USA.

Roland Freeman (1936)
Billedkunstner fra USA.

28. JULI
Grace Thurston Arnold Albee (1890-1985)
Billedkunstner fra USA. Albee er især kendt for sine træsnit. 

Marcel Duchamp (1887-1968)
Fransk billedkunstner og skakspiller. En af de mest radikalt tænkende kunstnere i det 20. århundrede. Virkede både i Frankrig og i USA. Forårsagede stor skandale, da han udstillede en pissoirkumme i New York. Læs mere her.

Judith Leyster (1609-1660) 
Nederlandsk billedkunstner.
Judith Leyster: Selvportræt
Guiseppe Pellizza da Volpedo (1868-1907)
Italiensk billedkunstner.

Joaquin Torres Garcia (1874-1949)
Billedkunstner født i Uruguay.
Joaquin Torres Garcia: Idag (1919). Collage og tempera på pap. 
29. JULI
Jenny Holzer (1950)
Billedkunstner fra USA.
Jenny Holzer: Protect me from what I want, 2001.
Ivan Aivazovsky (1817-1900)
Russisk billedkunstner.

30. JULI:
Friedl Dicker-Brandeis (1898-1944)
Østrigsk billedkunstner. Uddannet på Bauhaus.

Theo van Doesburg (1883-1931)
Nederlandsk billedkunstner. En central skikkelse i De Stijl. Ønskede sig brændende at blive ansat som lærer på Bauhaus-skolen. Da det ikke lykkedes oprettede han en slags privat og konkurrerende foredrags- og event-række i en nærliggende by.

Henry Moore (1898-1986)
Britisk billedkunstner. Kendt for sine skulpturer.

Betty Saar (1926)
Billedkunstner fra USA.
Betty Saar: Sock it to em, fra 2011. Assemblage.
Khadija Sayé (1992-2017)
Britisk billedkunstner.

31. JULI
Jean Dubuffet (1901-1985)
Fransk billedkunstner. Læs mere her.

Erich Heckel (1883-1970)
Tysk billedkunstner. Arbejdede primært med maleri og grafik. Var en af grundlæggerne af den ekspressionistiske gruppe Die Brücke.

Paul Kleinschmidt (1883-1949)
Polsk billedkunstner.

Jan Krisek (1919-1985)
Tjekkisk billedkunstner.

Jacques Villon (1901-1985)
Fransk billedkunstner.

fredag den 14. december 2018

3 på stribe: OFFENTLIG TRANSPORT

OFFENTLIG TRANSPORT er et emne/ motiv, der har inspireret fler kunstnere. I dette indlæg i serien 3 på stribe, er der eksempler fra Storbritannien, Frankrig og Australien. Der er et linoliumssnit og to malerier, og de er fra henholdsvis 30erne og 40erne.: 

BRITISKE CYRIL POWER viser os undergrundstoget i en storby (London), der er pakket med mennesker. Toget er fyldt med både siddende og stående passagerer, og de sidder tæt. Flere af dem har aviser, hvilket viser at de er optaget af at holde sig orienterede. Samtidig undgår de at komme i dialog med hinanden. De to rækker af mennesker sidder på hver sin side af mellemgangen. De halvcirkelformede linier i kompositionen understøtter indtrykket af, at toget er i bevægelse. Der er den smukkeste skæve symmetri i billedet, der både skaber dybde, men også giver fornemmelse af at toget krænger til siden, mens det og de suser af sted i høj hastighed. Power har portrætteret et effektivt transportmiddel til moderne effektive og travle mennesker.

JEAN DUBUFFET skabte en serie af billeder fra metroen i Paris. De meget enkelt tegnede menneskefigurer med store øjne i store hoveder, ligner børnetegnede figurer. Der er både stående og siddende figurer, og de har alle tidstypiske hatte på. De er let smilende og virker venlige og imødekommende. Metroen er fyldt, men ikke mere, end at man kan se hvert enkelt menneske. Figurerne er flade og proportioner skabes ved figurernes størrelser. I denne metro møder man mennesker i alle farver og her er rart at være.

I JACQUELINE HICKS maleri har mørket og natten sænket sig over passagererne. Vi kan ikke se om det er i en bus eller i et tog, men der er fyldt med hængende og sovende mennesker, antageligt trætte efter en lang hård dags arbejde. Menneskene her er fattige, de må arbejde sent og benytter den overfyldte ukomfortable offentlige transport for at komme hjem eller til arbejde. 

1. Cyril Power (Storbritannien, 1872-1951): The tube train (1934). Litografi. Ukendte mål:

2. Jean Dubuffet (Frankrig, 1901-1985): Metroen (1943). Olie på Lærred. Ukendte mål:


3. Jacqueline Hicks (Australien, 1919-2004): Late Night Shifters (1945). Olie på lærred. Ukendte mål:


mandag den 31. juli 2017

FLERE SIDER AF JEAN DUBUFFET

Jean Dubuffet: Monument a la bëte debout (1969-1983). Collection fondation Dubuffet Paris.
JEAN DUBUFFET (1901-1985) er en fransk kunstner der især er kendt for sine krusedulle-malerier og skulpturer (han kaldte dem L'hourloupe). I Danmark er vi så heldige, at Dubuffet er velrepræsenteret i Louisianas samling, men også på Jorn museet er der værker af ham, da han var ven med Asger Jorn. Jorn og Dubuffet lavede blandt andet musik sammen. se og hør mere her.
Asger Jorn og Jean Dubuffet spillede eksperimenterende musik sammen.


Grafisk værk der forestiller en baggård med grafitti og to mænd der står og tisser.
Fra Stedelijk Museum Amsterdams samling.
DUBUFFET blev uddannet kunstner, men fravalgte kunstnervejen efter endt uddannelse og gik istedet ind i sin fars vinfirma og arbejdede som vinhandler i mange år. Men på et tidspunkt trængte kunsten sig alligevel på og han stoppede som vinhandler. Noget af det der virkelig optog ham var det rå og upolerede. Og dette fandt han i begyndelsen i storbyen Paris. Han tegnede motiver fra metroen, men fandt også andre sider af bylivet spændende. Eksempelvis grafittien, nattelivet, baggårdene og to mænd der står og tisser, som det ses i disse grafiske værker fra Stedelijk Museum Amsterdams præsentation af værker i egen samling. Udstillingen hedder: "Jean Dubuffet: The Deep End".
Grafisk værk af Jean Dubuffet. Fra Stedelijk Museum Amsterdams samling.
DUBUFFET BLEV OGSÅ VOLDSOMT OPTAGET af sindslidendes kunst. Så meget at han tog rundt i Europa til forskellige anstalter for at se og indsamle deres værker. Dubuffet havde en kæmpe samling af sindslidendes kunst - den slags kunst de rogså går under betegnelsen Outsider Art.Noget af det blev han så inspireret af, at man næsten kan synes at Dubuffets værker er mere kopi end inspiration.Blandt andet inspirerede Gaston Chaissacs værker Dubuffet. På Hermitage museet i Amsterdam kan man se en udstilling der hedder "Dubuffets liste". Her kan man bl.a. se en fortegnelse over en kendt samling af Outsider kunst, som Dubuffet har fået fat i og hvorpå han har skrevet sine noter om hver enkelt kunstner.
Gaston Chaissac med sine skulpturer.
TRE AKTUELLE DUBUFFET UDSTILLINGER:
Dubuffet i Rijksmuseets have, Rijksmuseum Amsterdam Nederland - se mere her
Dubuffets list - Hermitage Amsterdam
Jean Dubuffet: The Deep End - Stedelijk Museum Amsterdam

fredag den 19. maj 2017

ANGSTEN FOR AT BLIVE SNYDT #2

Jan Krisek (1919-1985): Uden titel, 1957. Olie på lærred, 91 x64 cm. Privateje.
I SIN FINE BOG "Billede eller kunst" fra 1974 beskriver Knud Pedersen (1925-2014), indehaveren af Kunstbiblioteket, hvordan han blev modtaget af husets datter, da han skulle aflevere et maleri af den tjekkiske kunstner Jan Krisek (1919-1985) til et hjem i Århus. Da hun ser maleriet, udbryder hun: "Det kunne jeg da ligeså godt lave". Og i et anfald af overmod, lover Pedersen hende maleriet, hvis hun kan male et så godt maleri, at han ikke ser forskel på kopi og original, når han kommer tilbage og henter Krisek'en. Da Pedersen henter maleriet igen, tager han fejl af originalen og barnets kopi, så hun får Krisek'en. Han forlanger til gengæld at få hendes kopi, men den vil forældrene ikke af med. For den synes de er mere værdifuld end Krisek-maleriet.

KNUD PEDERSEN skriver herefter:
"Til dem der siger, at det kunne de selv have lavet, er der ikke andet svar end, at det kunne de selvfølgelig også. (...). Problemet er alene at gøre det, og hvis folk selv sad foran et stykke blankt papir, så ville de sikkert lave noget helt andet. De ville sikkert ikke engang acceptere Kriseks ide, hvis han fortalte dem om at han agtede at lave et billede som det viste. men når det er lavet, er det selvfølgelig ingen kunst at lave et til".
JAN KRISEK (kan også staves Krizek) blev født i den del af Tjekkoslovatiet, der idag er den Tjekkiske republik. Han blev uddannet i Tjekkoslovakiet, men forlod som mange af sine tjekkiske kunstnerkolleger landet efter 2. Verdenskrig og slog sig fra 1947 ned i Paris. Han blev en del af kredsen omkring Galleri René Drouin, og arbejdede med både skulptur og maleri, og var optaget af begrebet 'oprindelighed'. Hans skulpturer er inspireret af både Oldtidens kunst fra Middelhavsområdet samt Børnetegninger. Som den franske kunstner Jean Dubuffet (1901-1985 var Krizek inspireret af Børnetegninger og hans værker hører til den Informelle kunst, der slog igennem i 1950erne.

IFØLGE KNUD PEDERSEN har den tyske kunstner Arthur Køpcke (1928-1977) kommenteret spørgsmålet om at bruge andre kunstneres ideer og at kopiere deres kunst således:
"Det er som en bortkastet lotteriseddel, hvor gevinsten er hævet. Det nytter ikke at samle den op og præsentere den ved kassen en gang til. Det kommer der ingen gevinst ud af."
DET ER ALTSÅ PÅ INGEN MÅDE FORBUDT at lade sig inspirere af andres kunst, ideer eller billeder. Det er heller ikke forbudt at gøre det samme som andre. Det er ikke engang snyd, medmindre man udgiver sig for at være en anden. I århundreder har det været almindelig praksis at unge kunstnere har kopieret ældre mestre for at tilegne sig deres kunnen og deres teknikker, for derefter eller derigennem at finde deres egen form. Man er bare ikke den første, der gør det.

LÆS OGSÅ: ANGSTEN FOR AT BLIVE SNYDT # 1

søndag den 14. februar 2016

RIGET FATTES PENGE, MEN KAN VI UNDVÆRE OUTSIDER-KUNSTEN?

David Braillon (1970)
DENNE KUNSTHISTORIE HANDLER OM EN FANTASTISK SAMLING AF BILLEDER SKABT AF PSYKISK SYGE OG OUTSIDERE. DET ER EN AKTUEL HISTORIE, FORDI DENNE SAMLING FYLDER 40 ÅR I DENNE MÅNED. DET ER OGSÅ EN RELEVANT HISTORIE FOR OS DANSKERE, FOR VI HAR I ÅRHUS ET MUSEUM MED EN LIGNENDE SAMLING, DER DESVÆRRE LUKKER.
Madge Gill (1882-1961)
I DENNE MÅNED er det 40 år siden, at museet for L'Art Brut i Lausanne, Schweiz, åbnede for publikum. Det er selvlærte voksne, der skaber 'Art Brut'. Deres billeder og figurer er fascinerende, mystiske og ofte også smukke. Det er umuligt at forbinde deres værker til en bestemt kunstnerisk tradition, da de slet ikke kender til kunstneriske traditioner eller stilretninger. Og det eneste fællesskab disse mennesker deler, er at deres billeder befinder sig i samlingen i Schweiz.

Serge Dealaunay (1956)
DET DER KENDETEGNER skaberne af værkerne i Lausanne-museets samling er, at de er marginaliserede mennesker, der næsten uden undtagelse befinder sig i udkanten af samfundet og ikke betragtes som 'normale'. Madge Gill (1882-1961), Brunetti Luigi (1905-1972), Serge Delaunay (1956) og David Braillon (1970) har tilfælles, at når de udførte/ udfører deres værker, skete/ sker det tilsyneladende ikke for at få accept og anerkendelse af omgivelserne, men alene fordi de ikke kan lade være. Og deres billeder er kun tænkt til at blive set af dem selv (selvom Delaunay er tilknyttet et galleri, og mange gennem tiderne har udnyttet disse menneskers evner til at selv at tjene penge).

DET VAR DEN FRANSKE KUNSTNER Jean Dubuffet (1901-1985), der opfandt konceptet Art Brut. Direkte oversat betyder det 'brutal kunst', men det skal nu mere forstås som ubearbejdet/ umiddelbar og ukultiveret kunst, Dubuffet blev inspireret af billeder udført af mennesker, der ikke var uddannede eller havde kendskab till eller begreb om, hvad kunst er. Det var den surrealistiske tradition fra 1920erne, der inspirerede ham til at se værdien af disse menneskers billeder.

Brunetti Luigi (1905-1972)
I SURREALISMENS UNGE ÅR var alle meget optaget af alt hvad der var 'galt', og en 'gal' kunstner som eksempelvis Antonin Artaud var en stor inspirationskilde for de surrealistiske kunstnere. Dubuffet begyndte at samle på Børnetegninger og gale menneskers billeder. Hans samling voksede og det er denne samling, der i 1976 blev til Musée de L'Art Brut.

NÅR DETTE ER INTERESSANT FOR OS HER I DANMARK, skyldes det at vi faktisk også har sådan et museum med en samling af 8000 værker i Århus. Museum Ovartaci er både et psykiatrisk historisk museum og et kunstmuseum i Risskov. En samling der er blevet lovprist af danske kunstnere. Og en samling, der desværre formentlig lukker ved udgangen af 2016 (læs mere her). Riget fattes jo penge, som man siger.

HVAD FORTÆLLER DET OM ET LAND, at det ikke har råd til at samle og vise Outsider-kunst? Manglende rumlighed? Manglende interesse? Det er muligt, at de ansatte i samlingen ikke har formået at formidle samlingens potentiale. Men det gør de så nu. Og hold da helt op, hvor er der mange muligheder for at skabe spændende, vedkommende, interessante udstillinger samt debat.

TILLYKKE TIL MUSEET I SCHWEIZ MED DE 40 ÅR, og vi glæder os til at se deres spændende jubilæumsudstilling Jean Dubuffet's Art Brut, the origins of the collection, der åbner 5. marts i år. Værker af Jean Dubuffet kan nydes på Jorn-museet i Silkeborg og på Louisiana i Humlebæk. Men lad os håbe, at vi for fremtiden ikke skal helt til Schweiz for at se Art Brut!!! Og lad os håbe, at Museum Ovartaci også kommer til at fejre 40 års jubilæum.