mandag den 30. december 2019

15. DECEMBER: LEON SPILLIAERT

Relateret billede
Leon Spilliart: "Dreef met Bomen" (1935). Maleri.
IDAG FANDT VI EN NY KUNSTNER. Det lyder lidt underligt, men idag stødte KUNSTHISTORIER ind i en billedkunster, som vi aldrig havde hørt om før. Det sker heldigvis ofte, for verden er fyldt med gode kunstnere og fantastisk kunst, som man endnu ikke kender. Men det er lige fantastisk hver gang det sker.
Billedresultat for leon spilliaert 189
Leon Spilliart: "De Vuurtoren bij zonsondergang" (1909).
Pastelkridt på papir.
LEON SPILLIART (1881-1946) var en autodidakt belgisk kunstner. Motiverne er mangeartede. Han malede landsbylivet, landskaber og hav-billeder. Spilliart arbejdede både med vandfarve, gouache, pastel og kul, som han gerne kombinerede med hinanden. Han arbejdede også med grafik og maleri. 
Billedresultat for leon spilliaert early paintings
Leon Spilliart: "Borremam Coiffeur" (1923).
SPILLIARTs værker har symbolske undertoner. Han svinger mellem det nærmest naive, det naturalistiske, det dekorative og det symbolske. Hans lange række af selvportrætter er også dybt fascinerende.
Self-Portrait in Mirror, 1908 - Leon Spilliaert
Leon Spilliart: "Selvportræt" (1908).
MÅSKE ER LEON SPILLIARTs æuvre ikke kendt i hele verden - endnu, men han er repræsenteret på både Musée d'Orsay og Metropolitan Museum New York. Fra 23. februar 2020 viser Royal academy of Art i London en retrospektiv udstilling med Spilliarts værker.

søndag den 29. december 2019

14. DECEMBER: PIERRE PUVIS DE CHAVANNES

Pierre Puvis de Chavannes: "The aftermath of war" (efter 1870). 
DEN 14. DECEMBER 1824 blev den franske kunstner Pierre Puvis de Chavannes født. I 1889 begyndte to danske kunstnere Anna Ancher og Marie Triepcke at studere hos Puvis de Chavannes i Paris. Han var på dette tidspunkt en af byens store kunstnere. Anna Ancher har i et interview med B.T den 21. marts 1922 beskrevet opholdet hos Puvis de Chavannes. Hun fortæller om hvordan han hele tiden understregede at eleverne skulle holde sig til det enkle og de rene linier: "simple, simple". Og dette holdt Anna Ancher af.
Sewing Fisherman's Wife, 1890 - Anna Ancher
Anna Ancher: "Syende Fiskerpige" (1890).
Maleri. Olie på lærred.
ANNA ANCHER BESKRIVER også, hvordan det tog lang tid for Puvis de Chavannes at tage sine handsker af, fordi han (ifølge hende) stod og beundrede Marie Triepckes smukke rene linier. Triepcke beskriver ikke selv undervisningen, men fortæller om sin oplevelse af impressionisterne. Anna Ancher og Marie Triepcke blev veninder, mens de studerede sammen hos Pierre Puvis de Chavannes. Hvad han mente om de to kunstneres værker, ved vi endnu ikke. Men mon ikke det kommer for en dag....måske i forbindelse med den store Anna Ancher-udstilling der åbner på SMK 8. februar 2020.
Marie Krøyer. Ved væven. 1890'erne | Anchers Hus
Marie Triepcke-Krøyer: "Ved væven" (1890'erne).
Maleri. Olie på træ. 47,4 x 58 cm. Skagen Museum.

13. DECEMBER: EMILY CARR

Ingen tilgængelig billedbeskrivelse.
Emily Carr (Canada 1871-1945: "Along the Cliff, Beacon Hill, Victoria" (1919).
Maleri. Olie på lærred.
EMILY CARR ER EN CANADAS store kunstnere fra det 20. århundrede. Carr specialiserede sig i at male den smukke, storslåede og voldsomme natur i Nordamerika. Emily Carr malede også en del motiver med nordamerikas indfødtes rituelle genstande der nærmest smelter ind i naturen.
Emily Carr: "Blunden Harbour" (1930).
Maleri. Olie på lærred.
Billedresultat for emily carr
Emily Carr

12. DECEMBER: HAGUE YANG

Billedresultat for haegue yang
Hague Yang: "Gymnastics of the foldables" (2006-15. Sort/ Hvide fotografier.
HAGUE YANG (Sydkorea 12.12 1971) er udnævnt til en af verdens mest indflydelsesrige personer på den internationale kunstscene. Det er kunsttidskriftet Art Review der hvert år udnævner de hundrede personer, og Hague Yang er udnævnt til nr. 36. Her er begrundelsen for Yangs tilstedeværelse på listen:
" Yang’s near-ubiquitous presence at the world’s major institutions might get tiring if her art wasn’t so seductive. Given the job of filling the vast atrium of MoMA in New York for its reopening in October, she hung reflective mobiles from the ceiling and introduced performers who wheeled geometric copper sculptures around the gallery to a choreography inspired by the teaching of Armenian mystic George Ivanovich Gurdjieff. For some artists this might be enough, yet Yang also had a solo at the South London Gallery (she will return to the UK in 2020 for an exhibition at Tate St Ives), was included in numerous groups shows (including Homo Faber at the Asia Culture Center, Gwangju, which emphasised the craft inherent to her practice) and kept up with her teaching responsibilities at the Städelschule in Frankfurt. All of which might help to explain the title of her installation at the Istanbul Biennial in September: Incubation and Exhaustion."
27 af personerne på listen er kunstnere. Resten er museumsdirektører, kunstteoretikere, gallerister, samlere og mæcener. Af de 27 kunstnere på listen er 9 kvinder. Nummer 2 på listen er Nan Goldin (USA),  nr. 4 er Hito Steyerl (Tyskland) og Yayoi Kusama (Japan) er nr. 8. Nedenfor kan Top-10- listen ses:
Billedresultat for art review 2019 power 100
Top-10 på Art Reviews Power 100-listen



mandag den 16. december 2019

11. DECEMBER: FELIX NUSSBAUM

Self Portrait with Jewish Identity Card -Felix Nussbaum - 1943.jpg
Felix Nussbaum: "Selvportræt med jødisk identitetkort" (1943). Maleri.

HVAD BETYDER DET EGENTLIG "AT FORSVINDE"?
Den tyske kunstner Felix Nussbaum blev født i byen Osnabrück i tyskland.  Fra 1920 studerede Nussbaum kunst i Hamborg, Berlin og Rom. I 1933 var han i Rom på et stipendie, da Nazisterne havde fået magten i Tyskland. Propagandaminister Goebbels kom til Rom og fortalte kunstnerne at fra nu af skulle kunsten vise heroisme og den ariske races fortræffeligheder. Felix Nussbaum var jøde og vidste da, at han ikke længere kunne være en kunstner eller borger i Tyskland.
Felix Nussbaum: "Fiskerkone". Maleri.
SAMMEN MED SIN KÆRESTE Felka Platek flyttede han til Belgien.Men efter at nazisternes angreb på Belgien i 1940, blev han som en fjendtlig tysker bragt til den berygtede fangelejr Saint-Cyprien i Frankrig. forholdene var så forfærdelige at han bad om at blive sendt hjem til Tyskland. Undervejs lykkedes det ham at flygte, og sammen med Platek levede han under jorden i Bruxelles indtil han blev fanget i 1944 og sendt til Auschwitz hvor han forsvandt.

Felix Nussbaum: "Den Øde Gade" (1928). Maleri.
"AT FORSVINDE" BETYDER, at noget ikke er mere, at noget er væk. Men hvis der er nogen der tænker på en, så er man vel ikke helt forsvundet. Og selvom hele Felix Nussbaums familie også forsvandt i Auschwitz og i Stutthof, så er de ikke helt forsvundet. For når man ser på Felix Nussbaums malerier fra den sidste periode, kan man ikke undgå også at tænke på dem. 

onsdag den 11. december 2019

3 på stribe: BILER

Billedet indeholder sandsynligvis: himmel, ocean og friluftsliv
Leandro Erlich: Order of Importance (2019). Stedspecifik installation. Art Basel Miami.
INSPIRERET AF DEN ARGENTINSKE KUNSTNER Leandro Erlichs stedspecifikke installation på en strand i Miami, handler denne 3 på Stribe om Biler. Biler er en væsentlig del af samfundet idag, og hvad enten vi kan lide dem eller ej, må vi alle forholde os til dem. 

BILEN repræsenterer en komfort, der betyder at man kan blive transporteret rundt på en både hurtig og behagelig måde. Men jo flere der får råd til at købe en bil, jo oftere opstår der også kaotiske bilkøer i de større byer. Engang var det noget man kunne berette om fra udlandsbesøg, men idag gælder det også for Danmarks største byer. På visse tidspunkter af døgnet kan det tage over en time at køre fra Københavns Nordvestkvarter til Ørestaden ... så hvorfor ikke springe på metroen istedet på.

KUNSTHISTORIER er vi inkarnerede cyklister, men det afholder os ikke fra at udvælge tre gode kunstværker med biler som tema eller materiale. I første værk ser vi fascinationen af bilens fart, i andet værk ser vi bilen som ramme om personlige spændinger og i tredie værk ser vi billen som affald, der genbruges i en skulptur.

I DENNE 3 på stribe præsenteres LazloMoholy-Nagy's collage "Pneumatik" (1926), Roy Lichtensteins maleri "In the Car" (1963) samt César Baldachinis skulptur Compression d'Automobile (1978).

1. Racerbilen:

Lazlo Moholy Nagy: Pneumatik (1926). Collage.
Louisiana Museum for Moderne Kunst.
2. Inde i bilen:
Roy Lichtenstein: "In the Car" (1963). Maleri.
3. Bilen som skrot-materiale:
César Baldachini: Compression d'automobile (1978).
Skulptur. Sammenpressede biled.

10. DECEMBER: ALEXANDRE CABANEL

Billedet indeholder sandsynligvis: 3 personer, folk, der sidder og indendørs
Henri Gervex: "A Meeting of the judges of the Salon des Artiste Francais" (1885).
Maleri. Olie på lærred. Musé D'Orsay.
IDAG ER DET BILLEDKUNSTNEREN Henri Gervex' fødselsdag. På maleriet overfor fra 1885 skildrer Gervex (Frankrig 1852-1929) det vigtige møde blandt de dommere der bestemte hvilke kunstnere der kunne udstille på den prominente årlige udstilling Salon d'Artiste Francais. Hvis maleriet ovenfor viser hvordan disse dommere arbejdede i virkeligheden, ser det en smule kaotisk ud. Måske har Gervex forsøgt at male et øjebliksbillede, hvor man ser papirerne der ligger på gulvet, og fornemmer en intens og hektisk stemning. Det ser ud som om det foregår ved afstemning, hvor de der er for eller imod et kunstværk/ en kunstner rækker paraplyer eller stokke i vejret. Manden i den brune frakke, der rækker paraplyen i vejret, kunne være Alexandre Cabanel (Frankrig 1823-1889)1.

BLANDT DE BERYGTEDE DOMMERE VED SALONEN var nemlig Henri Gervex' lærer på akademiet, kunstneren Alexandre Cabanel. Cabanel var med til at udelukke bl.a. Edouard Manet fra at udstille på salonen, og i eftertiden er Cabanel ikke en af de mest berømte franske kunstnere. Men i samtiden var hans maleri "Venus Fødsel" (se nedenfor) regnet som et mesterværk. Idag kunne man synes, at det er et ret lummert maleri - en fantasi om kvinden som en gave - der egner sig bedst til datidens herreværelser.
Alexandre Cabanel: "The Birth of Venus" (1863).
Maleri. Olie på lærred. Musée D'Orsay.
Note:
1. Her er listen over de personer, der optræder på maleriet: 

Barrias Félix Joseph (1822-1907) ; Benjamin-Constant, né Jean Baptiste Benjamin Constant (1845-1901) ; Bonnat Léon (1833-1922) ; Bouguereau William (1825-1905) ; Busson Charles (1822-1908) ; Cabanel Alexandre (1823-1889) ; Carolus-Duran, né Charles Emile Auguste Durant (1837-1917) ; Cazin Jean-Charles (1841-1901) ; Cormon Fernand, né Ferdinand Anne Piestre (1845-1924) ; Detaille Edouard (1848-1912) ; Duez Ernest (1843-1896) ; Français Louis (1814-1897) ; Gervex Henri (1852-1929) ; Guillaumet Gustave (1840-1887) ; Guillemet Antoine (1841-1918) ; Harpignies Henri (1819-1916) ; Henner Jean-Jacques (1829-1905) ; Humbert Ferdinand (1842-1934) ; Laurens Jean-Paul (1838-1921) ; Lavieille Eugène (1820-1889) ; Lefebvre Jules (1836-1911) ; Leroux Hector (1829-1900) ; Luminais Evariste Vital (1822-1856) ; Maignan Albert (1845-1908) ; Neuville Alphonse de (1835-1885) ; Pille Charles-Henri (1844-1897) ; Protais Alexandre (1826-1890) ; Puvis de Chavannes Pierre (1824-1898) ; Rapin Alexandre (1839-1889) ; Robert-Fleury Tony (1837-1911) ; Roll Alfred (1846-1919) ; Vollon Antoine (1833-1900) ; Vuillefroy Cussini Félix de (1841-1916)

mandag den 9. december 2019

9. DECEMBER: BILKØ PÅ STRANDEN

Billedresultat for leandro erlich art basel miami
Leandro Erlich: Order of Importance (2019). Installationsfoto.
DEN STORE KUNSTMESSE ART BASEL MIAMI er netop slut. Et af de værker der blev til i kølvandet på messen, men ude i det offentlige rum, var den argentinske kunstner Leandro Erlich's installation på stranden "Order of Importance" (2019).

ORDER OF IMPORTANCE viser en bilkø, bestående af biler på en to-sporet motorvej. Men det hele - selv autoværnet er skabt i sand. og en del af bilerne synes at synke ned i sand eller bliver opslugt af sandet. Bilen skulle man egentlig tage, fordi den er hurtigst. Men de flest byboere kan nikke genkendende til, at der er perioder - store perioder - af dagen, hvor det ikke kan betale sig at tage bilen. Simpelthen fordi der er så mange andre biler på vejene at trafikken snegler sig afsted eller går helt i stå.

LEANDRO ERLICH har skabt et værk der forholder sig til miljøet på en på engang sørgelig og humoristisk måde. At bygge sandslotte på stranden er uomgængeligt forbundet med det gode børneliv. Men de fleste af den slags drømme ønsker vi er drømme om en bedre verden. Disse biler er også drømme (eller mareridt om man vil), men om en verden hvor havene stiger og alt det vi tror på er faste fysiske værdier kan blive opslugt og forvinde.

8. DECEMBER: ARNULF RAINER

Arnulf Rainer
Arnulf Rainer: "Begegnung unter falschen Zeichen" (1949). 
TILLYKKE til den østrigske kunstner Arnulf Rainer, der blev født den 8. december 1929. Idag fylder han 90 år. I begyndelsen af sin karriere var Rainer inspireret af surrealismen, som man kan se i værket ovenfor.

SIDENHEN arbejdede Rainer med kropskunst, med destruktion af former, med mørkelægning, overmalinger og maskeringer på illustrationer og fotografi. Arnulf Rainer har også malet en serie malerier, hvor temaet har været Hiroshima. 

ARNULF RAINER er repræsenteret på Louisiana Museum for Moderne Kunst. 

lørdag den 7. december 2019

7. DECEMBER: MALEBOG OM KØN

Elmgreen & Dragset: "Experimentet" (2016) fra "Facing gender Diversity".
I BOGHANDLEN DET LILLA RUM Skotterupgade 16 kan man finde denne fine malebog "Facing Gender Diversity" med værker af bl.a. Malene Landgreen, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Sara Trier, Anika Lori og Anne Marie Ploug som man selv kan farvelægge. Bogen er kurateret af Cecilie Nørgaard.

6. DECEMBER: VARVARA STEPANOVAS MAND

Billedresultat for Varvara Stepanova
Varvara Stepanova
IGÅR VAR DET ALEXANDER RODCHENKOs fødselsdag. Ofte er det sådan med kvindelige kunstnere at hvis de er gift med en mandlig kunstner fortæller man dette, før man fortæller om den kvindelige kunstners virke (hvis man overhovedet fortæller andet om hende). Så dette er en prøve på det modsatte.

Ritmi Khomie (Visual, 1918
Varvara Stepanova: "Visual" (1918).
Maleri. Pastel og vandfarve på papir. 34,5 x 26,5 cm. 
RODCHENKO spillede en afgørende rolle i udviklingen af den russiske konstruktivisme og efter revolutionen i udviklingen af den russiske kunst. Men han stod ikke alene. Han var nemlig gift med kunstneren Varvara Stepanova (1894-1958).

VARVARA STEPANOVA er en russisk billedkunstner, designer, grafiker og poet. Stepanova blev født i Litauen, der dengang var russisk. Som 16-årig begyndte hun på Kazan kunst skole, hvor hun mødte Rodchenko. Sammen flyttede de til Moskva, hvor de blandt andet lejede en lejlighed af Malevich.
Varvara Stepanova, fabric design, 1923-24. © Groninger Museum, 2013
Varvara Stepanova. Tekstildesign. 1923-24.
STEPANOVA ØNSKEDE at finde frem til nye kvaliteter i maleriet. Hun forsøgte at finde disse ved at blande lyd og billede samt ord og ords akustiske dimensioner. Stepanova udgav også flere digtsamlinger, blandt andet "Rtny Khomle" (1918).

EFTER REVOLUTIONEN ønskede de russiske kunstnere at skabe en kunst der var brugbar, havde et formål og var funktionel i modsætning til "kunst for kunstens skyld". Denne retning kalder man Russisk Konstruktivisme. Det er i lyset af denne retning at man skal se på Stepanovas produktion. Udover grafik, maleri og collage arbejdede hun med scenografi, kostumer og tøjdesign.
Relateret billede
Varvara Stepanova: "Komposition" (1919-29. Collage.
Læs mere om Stepanova her

torsdag den 5. december 2019

5. DECEMBER: MAURIZIO CATTELAN

Billedresultat for maurizio cattelan banana" 
Maurizio Cattelan: "Komiker" (2019). 
KUNSTNER MAURIZIO CATTELAN har på Art Basel Miami vakt opmærksomhed med værket "Komiker". Værket udstilles hos kunsthandel Perrotin, og er blevet solgt for 120.000 dollars. Det der har fået verdensomspændende presseopmærksomhed er værkets materialer: en banan og et stykke gaffa-tape.

CATTELAN har altid været god til at provokere. Men er dette værk en provokation eller er det, som han fortæller, et værk der viser måden han får inspiration på? Cattelan hævder at han altid har en banan med på rejser, som han hænger op på væggen i sit hotelværelse for at få inspiration. Nu er værket solgt, men fortvivl ikke, der findes to udgaver til!

4. DECEMBER: ELFRIEDE LOHSE WÄCHTLER

Elfriede Lohse Wächtler: "Lissy" (1931).
KVINDEN PÅ BILLEDET MED DEN RØDE STRAMME KJOLE, det gule hår og cigaretrøret er "Lissy" en prostitueret fra Hamborg. Kunstneren Elfriede Lohse Wächtler (1899-1940) skabte en serie billeder fra Hamborgs mindre pæne kvarterer i slutningen af 1920erne. Stilen er figurativ og med stærke ekspressionistiske toner. Et spændende og provokerende portræt. Så provokerende, at nazisterne betegnede det som et eksempel på degeneret kunst.
Elfriede Lohse Wächtler: "Absinthdrikkeren (selvportræt)" (1931).
WÄCHTLER flyttede hjemmefra som 16-årig for at studere kunst. Hun kom ind i kredsen omkring Otto Dix og mødte her sangeren og maleren Kurt Lohse, som hun giftede sig med. Et vanskeligt kærlighedsliv samt pengemangel prægede hendes liv med mange nervøse sammenbrud og indlæggelser på psykiatriske klinikker. Hvorvidt der også har været mentale problemer før hun mødte Lohse vides ikke. Hun fik en diagnose med skizofreni i 1930erne. I selvportrættet fra 1931 (ovenfor) indikerer hun i titlen at hun måske også drak en del. Om det har været selvmedicinering eller om et udsvævende liv har gjort hende syg vides ikke.
Elfriede Lohse Wächtler: "En kvindelig patient" (1929).
UNDER INDLÆGGELSE på en psykiatrisk klinik i 1929 malede hun en serie på ca 60 portrætter af psykiatriske patienter. Da hun kom ud igen havde en en kortvarig succes med bl.a. udstilling på Hamburger Kunsthalle. Men det gik dårligt igen og hun flyttede hjem til sin familie i Dresden, der endte med at indlægge hende. Elfriede Lohse Wächtler kom aldrig ud af indlæggelsen, der både førte til tvangssterilisation og endte med at hun blev dræbt under nazisternes euthanasia program "T4". 

3. DECEMBER 2019: VICTOR PASMORE

The Green Earth, 1979 - 1980 - Victor Pasmore
Victor Pasmore: "The Green Earth" (1979-80).
Maleri. Olie på lærred og træ. 1230 x 1839 x 32 mm.Tate.
VICTOR PASMORE er en britisk kunstner og arkitekt. Ifølge Pasmore er værket "The Green Earth", der er fyldt med primært grønne organiske former, udelukkende et abstrakt maleri der intet har med landskaber at gøre. Pasmore har selv fortalt, at i disse malerier vender han tilbage til sin interesse for farver og udforskning af farver. Titlen blev givet efter at det blev malet, for at skabe en poetisk metafor. Pasmore flyttede til Malta i 1968, og serien af malerier blev til i årene herefter. Han arbejder med farve, form og linier i denne serie.

Billedresultat for victor passmore"
Victor Pasmore i færd med at male. Getty Images.
EFTER 2. VERDENSKRIG begyndte Pasmore at male abstrakt og han blev en pioner indenfor abstrakt kunst i Storbritannien. Men både før og under krigen malede han figurativt, som man kan se i dette interieur fra 1941 (nedenfor), malet i mørklægningens tid. Krigen var ikke let for Pasmore. Han blev indkaldt som soldat, men nægtede og blev fængslet i 123 dage. Senere appellerede han dommen og fik helt exceptionel tilkendt retten til ikke at komme i militær service så længe krigen varede.. 
Victor Pasmore: "Lampelys" (1941). Maleri. Olie på lærred. Tate.







2. DECEMBER 2019: GEORGES SEURAT

File:Seurat parade00.jpg
George Seurat: "Parade de cirque" (1887-88). Maleri. Olie på lærred. Metropolitan Museum, New York.
GEORGE SEURAT (Frankrig 2.12 1859-1891) har i maleriet "Cirkus Sideshow" (1887-88) fanget Det store cirkus Cirkus Corvi's sideforestilling. Sideforestillinger foregik uden for cirkusteltet og var gratis. Disse forestillinger skulle tiltrække publikum og lokke dem til at købe billetter til den rigtige forestilling indenfor. Denne markedsføringsstrategi fungerede rigtig godt, som Seurat også visualiserer i maleriet, hvor tilskuerene på højre side af forestillingen faktisk står i kø for at købe billetter til forestillingen. Sideforestillinger var helt almindelige langt op i det 20. århundrede. 

Georges Seurat, 1891, Le Cirque (The Circus), oil on canvas, 185 x 152 cm, Musée d'Orsay.jpg
Georges Seurea: "Cirkus" (1890-91).
Maleri. Olie på lærred. 185 x 152 cm. Musée d'Orsay.
CIRKUS har været en magnet for mange kunstneren siden midten af 1800-tallet. Både Renoir, Degas, og Toulouse-Lautrec malede billeder af Cirkus Fernando (fra 1890 Cirkus Médrano). Cirkus Fernando lå på hjørnet af Rue de Martyrs og Boulevard de Rochechouart i Pars tæt på Seurats Atelier. Maleriet er Seurats tredie store værk med cirkus-tema. 

Georges Seurat, 1889-90, Le Chahut, Kröller-Müller Museum.jpg
Georget Seurat: "La Chahut" (1889-90).
Maleri. Olie på lærred. 170 - 141 cm. Kröller-Müller Museum, NL.

1. DECEMBER 2019: EILEEN AGAR

Eileen Agar.jpg





EILEEN AGAR (1899-1991) er en britisk kunstner, der primært arbejdede med maleri og fotografi. Agar var stærkt influeret af surrealismen i sine værker. Agar blev født i Argentina af britisk/ amerikanske forældre, der flyttede til London i 1911. Hun begyndte sine kunststudier på Byam Shaw School of Art i 1919, gik på Slade School of Fine Art (1925-26), og studerede i fra Paris (1928-30). I 1926 mødte hun den ungarnske skribent Joseph Bard. I Paris blev hun ven med André Breton og Paul Eluard.

I 1936 deltog Agar på den internationale surrealist udstilling i London med otte værker. I 1937 rejste hun med Paul og Nusch Éluard, Lee Miller og Roland Penrose samt Pablo Picasso og Dora Maar Til Mougins. I 1940 deltog hun på surrealist-udstillinger i Amsterdam, New York, Paris og Tokyo.

MELLEM 1946 og 1988 havde Eileen Agar 16 solo-udstillinger. Agar er repræsenteret på Tate.
Eileen Agar — AWARE Women artists / Femmes artistes
Eileen Agar: "Tre symboler" (1930).
Maleri. Olie på lærred. 100,3 x 55,9 cm.
 © Tate, © ADAGP, Paris
Eileen Agar — AWARE Women artists / Femmes artistes
Eileen Agar: "Manden med leen" (1938).
Maleri/ collage. Gouache med blad på papir. 21 x 27,5 cm.
© Tate, © ADAGP, Paris 
Eileen Agar (1904-1991) Sans titre, 1972

Eileen Agar: "Uden titel" (1972). 

søndag den 1. december 2019

DECEMBER 2019

Baya Mahieddine: Kvinde med rødt hår i en blå kjole (1947).
Gouache på plade. 91,9 x 71,6 cm. Privatsamling.
I DENNE MÅNED HAR VI REGISTRERET 92 kunstnerfødselsdage. Månedens liste er sat således sammen: 48 billedkunstnere er født i 1800-tallet og  44 billedkunstnere er født i 1900-tallet. 12 kunstnere er nulevende.

26 KUNSTNERE er kvinder. 13 kunstnere er fra Frankrig,  9 kunstnere er fra Danmark, og 11 kunstnere er fra USA. Listen domineres af  kunstnere fra Europa (58), men der er kunstnere med fra Algeriet (1), Argentina (2), Australien (1), Bengalen / Indien (1), Ceylon (1), Canada (1), Den Demokratiske Republik Congo (1), Cuba (2),  Guatemala (1), Kina (1), Mexico (2) , Rusland (6), Sydafrika (1),  Sydkorea (1) og Ukraine (1).  

Lad øjnene glide hen over listen - måske er der kunstnere du ikke kender til...endnu. Listen opdateres løbende.

Her kan du læse mere om:
Kunstnerfødselsdage i 2018: JANUAR, FEBRUARMARTSAPRILMAJJUNIJULIAUGUSTSEPTEMBEROKTOBERNOVEMBER


1. DECEMBER:
Eileen Agar (1899-1991)
Britisk kunstner, født i Argentina. Agar er mest kendt for sin surrealistiske kunst. Læs mere her

Marie Bracquemond (1840-1916)
Fransk kunstner.

Victoria Fantin-Latour/ Victoria Dubourg (1840-1926)
Fransk kunstner.

Karl Schmidt-Rottluff (1884-1976)
Tysk kunstner.

2. DECEMBER:
Galileo Chini (1873-1956)
Italiensk kunstner.

Otto Dix (1891-1969)
Tysk kunstner.
Otto Dix: Pragerstrasse, (1920).
Georges Seurat (1859-1891)
Fransk kunstner. Læs mere her.

3. DECEMBER:
Dörte Helm (1898-1941)
Tysk billedkunstner.

Victor Passmore (1908-98)
Britisk kunstner. Læs mere her.

Lionel Wendt (1900-1944)
Kunstner fra Ceylon.
Lionel Wendt: Untitled (At the pottery).
Gelatin Silver Print.
4. DECEMBER:
Anna Benkendorf (1855 - efter 1918)
Tysk kunstner.

Elfriede Lohse Wächtler (1899-1940)
Tysk kunstner. Født som Anna Frieda Wächtler. Læs mere her.

5. DECEMBER:
David Bomberg (1890-1957)
Britisk kunstner.

Günter Förg (1953-2013)
Tysk kunstner.

Konstantin Korovin (1861-1937)
Russisk kunstner. Kendt for sin impressionistiske stil.
Konstantin Korovin: Forår (1917).
Alexander Rodchenko (1891-1956)
Russisk kunstner. Læs mere her

Jack Whitten (1939-2018)
Amerikansk kunstner.

6. DECEMBER
Olle Baertling (1911-1981)
Svensk kunstner.

Frédéric Bazille (1841-1870)
Fransk kunstner.
Frédéric Bazille: Family Reunion (1867). Musée D'Orsay.
Nikolay Petrovich Bogdanov-Belsky (1868-1945)
Russisk kunstner. Bogdanov-Belskys stil var realismens. Han er især kendt for sine genremalerier der viser den fattige bondebefolkning - og særligt børn. Men Bogdanov-Belsky malede også portrætter, landskaber, stilleben og interieurs.
Nikolayev Petrovich Bogdanov-Belsky: Hovedregning (1895). Olie på lærred.
Carsten Höller (1961)
Belgisk kunstner.

Bruce Naumann (1948)
Amerikansk kunstner

7. DECEMBER:
Paula von Wächter (1860-1944)
Tysk kunstner.

Simon Hantai (1922-2008)
Ungarnsk kunstner.

8. DECEMBER:
Camille Claudel (1867-1943)
Fransk kunstner.

Albert Gleizes (1881-1953)
Fransk kunstner.

Lucian Freud (1922-2011)
Britisk kunstner født i Tyskland.

Jacqueline Hicks (1919-2004)
Australsk kunstner.

Wifredo Lam (1902-1982)
Cubansk kunstner.

Aristide Maillol (1861-1944)
Fransk kunstner.

Henk Peeters (1925-2013)
Nederlandsk kunstner.

Arnulf Rainer (1929)
Østrigsk kunstner. læs mere her

Diego Rivera (1886-1957)
Mexikansk kunstner.
Billedresultat for diego rivera calla lily vendors
Diega Rivera: "Calla Lily Vendor" (1943),
Maleri. Olie på lærred.
Cai Guo Quiang (1957) 
Kinesisk kunstner. kendt for sine krudt-værker.

9. DECEMBER:
Ray DeCarava (1919-2009)
Billedkunstner fra USA. Arbejdede primært med fotografi.

Dea Trier Mørch (1941-2001)
Dansk kunstner.

Gerard Sekoto (1913-93)
Sydafrikansk kunstner, der primært arbejdede med maleri. Levede i eksil, primært i Frankrig, fra 1947. Ernærede sig i Frankrig også som musiker og komponist. Se og læs mere her
Gerard Sekoto: Frugtvogn, Distrikt Six. (1942-47).
Olie på plade. 35.5 x 45.5 cm.
Laurits Tuxen (1853-1827)
Dansk kunstner.

10. DECEMBER:
Camilla Friedländer (1856-1928)
Østrig kunstner.

Henri Gervex (1852-1929)
Fransk kunstner. Elev af Alexandre Cabanel (1823-1889). Læs mere her.
A Session of the Painting Jury
Henri Gervex: "A meeting of the judges of the salon des artistes Francais" (1885).
Maleri. Olie på lærred.
Beda Stjernschantz (1867-1910)
Finsk kunstner.

11. DECEMBER:
Alfred Jensen (1903-1981)
Billedkunstner født i Guatemala.

Felix Nussbaum (1904-1944)
Tysk kunstner. Læs mere her.

Mark Tobey (1890-1976)
Billedkunstner født i USA.

12. DECEMBER:
Christian Dotremont (1922-1979)
Belgisk kunstner. En del af kunstnergruppen CoBrA (1948-1951). Dotremont skabte mange forskellige slags værker. Læs om hans sne-digte HER.

Döderhultarn (1868-1925)
Svensk kunstner.

Helen Frankenthaler (1928-2011)
Amerikansk kunstner. Ifølge artnet analytics analyse fra 2017 er Frankenthaler den 12. bedst sælgende kvindelige kunstner.

Haegue Yang (1971)
Sydkoreansk kunstner. Nr. 36 på Art Reviews liste "Power 100" over mest indflydelsesrige personer i den internationale kunstverden netop nu.

Baya Mahieddine (1931-1988)
Algiersk kunstner. Brød igennem som 16-årige. Inspirerede bl.a Picasso.
Baya Mahieddine: Kvinder og appelsiner på hvid bggrund (1947).
Edward Munch (1863-1944)
Norsk kunstner.

Zinaida Serebriakova (1884-1969)
Ukrainsk kunstner.

13. DECEMBER:
Emily Carr (1871-1945)
Canadisk kunstner.
Emily Carr: Sky (1935-36).
Oil on canvas. National Gallery of Canada, Ottawa.
Dagmar Starcke (1899-1975)
Dansk kunstner.

Antoni Tapíes (1923)
Spansk kunstner.

14. DECEMBER:
Pierre Puvis de Chavannes (1824-1898)
Fransk kunstner.

Roger Fry (1866-1934)
Britisk kunstner.

Xul Solar (1887-1963)
Argentinsk kunstner. Født som Oscar Augustin Alejandro Schulz Solari, men ændrede sit navn til Xul Solar, der betyder 'solens lys',

15. DECEMBER:
Friedensreich Hundertwasser /Friederich Stowasser (1928-2000)
Østrigsk kunstner.

16. DECEMBER
Miroslav Balka (1958)
Polsk kunstner

Ellen Gallagher (1965)
Billedkunstner fra USA.
Billedresultat for ellen gallagher
Ellen Gallagher: Wiglette from DeLuxe (2004). Collage/ assemblage.
Vasilij Kandinsky (1866-1944)
Russisk kunstner. Omdrejningspunktet i den ekspressionistiske kunstnergruppe Der Blaue Reiter med bl.a. Gabriele Münter. Kandinsky blev også en væsentlig lærer på Bauhaus-skolen.

Edward Ruscha (1937)
Amerikansk kunstner, født i USA.
Edward Ruscha: Large Trademark  With Eight Spotlights, 1962. Olie på 
Bertha Wegmann(1846-1926)
Dansk kunstner, født i Schweiz.

17. DECEMBER
Jan Sluijters (1881-1957)
Nederlandsk kunstner

18. DECEMBER:
Paul Klee (1879-1940)
Schweizisk kunstner

Mimmo Paladino (1948)
Italiensk kunstner. En del af den kunstnergruppering der kaldes Transavantgarden.

20. DECEMBER:
Jan Toorop (1858-1928)
Nederlandsk kunstner, født som Johannes Theororus Toorop på Java. Har arbejdet med maleri indenfor mange stilarter. Impressionisme, Pointilisime, realisme, socialkritik, art nouveau og symbolisme. I begyndelsen af det 20. Århundrede blev han katolik, og arbejdede herefter primært med religiøse motiver. Far til kunstneren Charley Toorop.
Jan Toorop: Efter Strejken (1888-90).
Olie på lærred. Kröller-Müller Museum.
Svend Wiig Hansen (1922-1997)
Dansk kunstner.

22. DECEMBER:
Jean-Michel Basquiat (1960-1988)
Amerikansk kunstner. Brød igennem som grafittikunstneren SAMO i New York. 18. maj 2017 blev et værk af Basquiat solgt for 110,5 millioner dollars.

Max Bill (1908-1994)
Schweizisk kunstner.

23. DECEMBER:
Nancy Graves (1939-1995)
Billedkunstner fra USA.

24. DECEMBER:
Vilhelm Bjerke-Petersen (1909-1957)
Dansk kunstner. Studerede et år på Bauhaus. Introducerede surrealismen i Danmark. Stifter af kunstnersammenslutningen Linien og redaktør af tidsskriftet Linien. Uenighed førte til splittelse mellem Bjerke-Petersen på den ene side og kunstnerne Ejler Bille og Richard Mortensen på den anden side. Under 2. Verdenskrig måtte Bjerke-Petersen flygte til Sverige med sin familie. Efter krigen var han et år i USA, men vendte herefter tilbage til Sverige hvor han blev til sin død. Læs mere her.
Vilhelm Bjerke-Petersen. Museum Jorn, Silkeborg.
Joseph Cornell (1903-1972)
Amerikansk kunstner.
Joseph Cornell: Tilly Losch (1935-38)
Ad Reinhard (1913-1967)
Amerikansk kunstner. Læs mere om ham her.
Ad Reinhardt: Untitled (Yellow and white), 1950. Olie på lærred.

25. DECEMBER:
Louise Bourgeois (1911-2010)
Fransk-født kunstner der levede det meste af sit liv i USA.
Louise Bourgeois: Spiderwoman, (2004).
Grafik. Mål: 33,3 x 34, 9 cm. © 2013 Louise Bourgeois Trust
Kirsten Justesen (1943)
Dansk billedkunstner.

Nikolaj Alexejewitsch Kassatkin (1859-1930)
Russisk kunstner.
N. A. Kassatkin: Rivalinderne (1890). Olie på lærred.
Leon Underwood (1890-1975)
Britisk kunstner.

26. DECEMBER:
Gina Pellón (1926-2014)
Cubansk kunstner. Efter revolutionen på Cuba blev Pellón i Europa.

Maurice Utrillo (1883-1955)
Fransk kunstner.
Maurice Utrillo: Paris Street Scene, 1921.
Georges John Pimwell (1842-1875)
Britisk kunstner. 
G.J. Pimwell: Shadow and substance, 1865.
Wood engraving. The RA Collection.
27. DECEMBER:
Martha Boto (1925-2004)
Argentinsk kunstner.

Stanley William Hayter (1901-1988)
Britisk kunstner.

Valérie Jouve (1964)
Fransk kunstner.

Johannes Larsen (1867-1961)
Dansk kunstner.

28. DECEMBER:
Vladimir Tatlin (1885-1953)
Russisk kunstner.

Felix Vallotton (1865-1925)
Schweizisk kunstner.

29. DECEMBER:

Zainul Abedin (1914-1976)
Bengalsk kunstner. Abedin udførte i 1943 en serie værker med titlen "Sult".
Zainul Abedin: Fra serien "Sult" (1943).
Lauritz Hartz (1903-1987)
Dansk kunstner.

David Alfaro Siqueiros (1896-1974)
Mexikansk kunstner. Siqueiros er primært kendt for sine socialistiske murmalerier.

30. DECEMBER:
Chéri Samba (1956)
Billedkunstner født i Belgisk Congo idag Den Demokratiske Republik Congo. Chéri Samba har deltaget på Venedig Biennalen samt Dokumenta. Han er repræsenteret på museer over hele verden, bl.a. MoMA.
Chéri Samba: Les Tour de Babel dans le monde (1991). 
31. DECEMBER:
Henri Matisse (1869-1954)
Fransk kunstner.
Henri Matisse: The Goldfish Bowl ( Winter 1921-22).
Materialer: Olie på lærred. Mål: 54,3x65,4 cm. Metropolitan Museum of Art, N.Y.C.