tirsdag den 27. juni 2017

JAN SCHOONHOVEN

Jan Schoonhoven: R72-19, fra 1972.
HVIS JEG VAR EN RIGTIG RIG KVINDE, og havde omkring 60.000 og 90.000 pund tilovers, ville jeg helt bestemt byde på dette værk af dagens fødselar, Jan Schoonhoven (1914-1994), når Phillips holder auktion den 29. juni i London. Værket hedder R72-19, hvilket måske lyder meget kryptisk, men det er blot et nummererings system: en forkortelse for Relief fra 1972, og dette værk er nr. 19 Schoonhoven formede dette år. Værket er lavet af papstykker og papmache placeret på en eller anden hård baggrund, formentlig træ eller masonit. Det hele er tilsidst blevet malet med blank hvid maling.

DET ER FAKTISK VANSKELIGT AT FORKLARE hvorfor dette værk tiltaler mig så meget, at jeg ville betale en formue for det. Der er flere årsager til at jeg kan lide værket. Det ligner noget uden at være noget bestemt. Det kunne ligne en rist eller en sætterkasse eller et postfordelings-reol-system, men er det ikke. Det kunne ligne et stykke industrielt produceret materiale, men er håndskabt af kunstneren. Det er rent og hvidt og uforstyrrende - uden at være sterilt. Lys og skygge påvirker værkets udseende og dermed også opfattelsen af værket. På en måde skifter det udseende hele døgnet.

SCHOONHOVEN har skabt en kasse inddelt i rum. Men der er intet i rummene. Værket er tomt og tømt for indhold. Man ser på en velordnet og struktureret tomhed eller ingenting. Rien. Nul!
                                                 

søndag den 25. juni 2017

PRINCE OF SPACE - intethedens musik af Yves Klein

Billedresultat for prince of space 1959 yves klein charles wilp


ÅRETS LÆNGSTE DAG, DEN 21 JUNI, er også International musik dag. I den anledning præsenteres her en ikke så kendt indspilning af den franske kunstner Yves Klein (1928-1962). Titlen på pladen er Prince of Space, musikken - komponeret af Klein - hedder Musik der Leere, (hvilket betyder 'tomheden/ intethedens musik').

YVES KLEIN er kendt for patentet på den blå farve Klein Blå, for sin leg med det uendelige og for eksperimenterne med at tømme for indhold. Han var omdrejningspunktet i den primært fransk-baseret bevægelse Nouveau Realisme (Ny Realismen). Men Klein komponerede også musik. I 1947-48 komponerede han Symphonie Monotone. Hør et uddrag her.

I 1959 INDSPILLEDE KLEIN pladen Prince of Space. Ifølge teksten på dette pladecover dirigeres orkestret "Outer Space Philharmonic Orchestra" af den tyske kunstner og filminstruktør Charles Wilp (1932-2005), og solisten er Cosmos Berthold Finkelstein (Helikon). Wilp og Klein var gode venner, måske fordi de begge var optaget af rummet. Klein var optaget af luften der omgiver os, og Wilp var optaget af det ydre rum, hvilket måske forklarer hvorfor Klein gav Wilp tilnavnet Prince of space.

NÅR MAN LYTTER TIL PLADEN, LYDER DEN TOM. Der er absolut intet at høre på den. Pladen er rigtigt indspillet - den er ikke blank - men når man lytter, hører man kun tomheden - eller intetheden - eller uendeligheden - eller hvad man nu kan forestille sig man hører, mens man lytter.

SELVOM DET KAN VIRKE KOMISK - og i en dansk sammenhæng minder om Kejserens Nye klæder - er pladen ikke et udtryk for at kunstnerne vil snyde pladekøberen. Det er snarere et poetisk og undersøgende projekt. For hvordan lyder intetheden egentlig? Og kan den sælges? Prince of Space blev ikke nogen overvældende salgssucces, men det var formentlig heller ikke formålet. Senere i sin karriere tømte Yves Klein galleri Iris Clert for indhold. Han meldte ud, at det tomme rum - luften - i galleriet var særlig følsom og solgte denne. Køberne betalte med bladguld - og der var udsolgt.

fredag den 23. juni 2017

3 PÅ STRIBE: LORT!

Rose Eken: Horse Shit, 20017 - kan ses på udstillingen Horses på galleri Eighteen frem til 5. sugust 2017.
KAN MAN LAVE LORT OM TIL GULD? Det troede selv ikke middelalderens alkymister at man kunne. Men der er faktisk amerikanske forskere idag, der mener at det kan lade sig gøre. De mener at man kan udvinde mineralerne i afførringen, og derigennem finde guld. Det er - indtil videre - et ret hypotetisk videnskabeligt projekt - afhængigt af at omverdenen er med på ideen.

HVAD IKKE ER HYPOTETISK er, at det faktisk er lykkedes flere kunstnere at omdanne lort til guld - både konkret og i overført betydning, og det er emnet for denne kunsthistorie fra serien 3 PÅ STRIBE.

LORT er både en ting (et substantiv/ navneord), og en beskrivelse af en ting (et adjektiv/ tillægsord). Som eksempelvis i titlen i Buster Larsens monolog 'lorte-land', hvor landet er noget lort. Lort optræder ofte også som et billede på noget andet - et symbol oftest på noget der ikke fungerer, noget negativt! Lort er en naturlig del af mennesker og dyrs afføring, og det bliver ofte opfattet som en meget privat ting, man ikke skal gå og snakke om. For mange mennesker er 'lort' så tabubelagt. at de forsøger at kalde det alt muligt andet (eksempelvis 'pølser', 'pøller', 'puha', 'bæ' eller 'kaka'). Men siden 1961 har lort været en del af kunsthistorien, Kunstnere har brugt lort som både motiv og materiale i deres værker. Ofte med et provokerende sigte. Her er tre værker om og med lort:
Piero Manzoni: Artists Shit, 1961.
1. Piero Manzoni: Merde d'Artista, 1961
Den italienske kunstner Piero Manzoni (1933-63) ønskede at vise, hvad kunst egentlig er, og tog nogle ret anderledes metoder - og materialer - i brug. Han skabte 90 forseglede dåser med sin egen lort i, som han så solgte for vægten af lorten. På den måde lykkedes det ham at forvandle lort til guld. Manzoni skabte det første og stadig mest omdiskuterede kunstværk med lort.

Dieter Roth (1930-1998): Rabbit-Shit-Rabbit, 1968.
2. Dieter Rot: Rabbit-Shit-Rabbit, 1968 - publicet 1972-1982
Det første kunstværk med lort jeg nogensinde så, var denne nuttede kanin på den meget fine Dieter Roth-udstillingen på PS1 i New York i 2004. Kaninen ligner sådan en formstøbt chokolade-kanin, der hopper op af fint dekorerede æsker omkring påske, men Roth har brugt kaninlort (samt hø-strå som kaniner spiser) til at forme kaninen af. Der er megen symbolik i værket, samt henvisninger til andre kunstneres værker (Piero Manzoni og Joseph Beuys).
Chris Ofili: The Holy Virgin Mary, 1996.
3. Chris Ofili: The Holy Virgin Mary, 1996
Da jeg var i New York i 1999 var dette værk af Chris Ofili (født i 1968) 'talk of the town'. På Brooklyn Museum viste man udstillingen Sensation blandt andet med dette værk. Elefant-lort var blevet brugt til at skabe madonnaens bare bryst, hvilket blev opfattet som en religiøs fornærmelse. Selv borgmesteren Rudi Giuliani blev oprørt og gik ind i sagen. Han ønskede at stoppe tilskuddene til Brooklyn Museum fordi de havde lagt lokaler til 'sådan noget lort'. Han tabte retssagen. Værket bliver stadig idag opfattet som en provokation, hvilket skygger for at det behandler vigtige race-temaer, trækker på populærkulturen med de indsatte udklippede billeder fra pornoblade samt naturligvis religiøs ikonografi i motivet.

onsdag den 21. juni 2017

KUNSTNERFØDSELSDAGE JUNI MÅNED 2017

Laurie Anderson (1947): Selfplaying Violin, 1974, fra MoMA.
TILLYKKE TIL: 
LAURIE ANDERSON (født i 1947) der fylder 70 år den 5. juni. Hør Laurie Anderson fortælle om sit værk Selfplaying Violin her.
ALBERTO BIASI (født i 1937) der fylder 80 år, den 2. juni. 

I DENNE MÅNED har 42 nationalt og internationalt anerkendte billedkunstnere (forstået som kunstnere der arbejder med skulpturer, maleri, fotografi, installationer, arkitektur og performance) fødselsdagFordi det er en dejlig tilfældig måde at fortælle historier om kunsten på - uaktuel og aktuel på een gang - skriver KUNSTHISTORIER hver måned en liste over kunstnere der har fødselsdag denne måned. Her samles kunstnere fra forskellige tidsperioder, af forskellige nationaliteter, med forskellige specialer og af begge køn. 

PÅ TRODS AF KUNSTHISTORIERs særlige opmærksomhed på kønsfordelingen i formidlingen af kunst, er der desværre også en slagside i forhold til kønsbalancen på listen her.. Men vi arbejder på at få skrevet en bedre kønsbalance.


Alberto Biasi: Politipo M fra 1966-68. Mål: 61x61x8 cm. Materialer: Plastik, træ og glas. 
2. JUNI:
Alberto Biasi (1937)
Italiensk kunstner. Grundlagde sammen med kunstneren Manfredo Massironi kunstnergruppen Gruppo N (1960-64), der arbejdede kollektivt. Gruppo N indgik i et netværk af kunstnergrupper der samarbejdede i første halvdel af 1960erne: tyske Zero, nederlandske Nul, japanske Gutai og franske Nouveau Realisme.

Barson Brock (1936)
Polsk kunstner.

Blinky Palermo (født Peter Schwarze) (1943-1977)
Tysk kunstner. Læs mere her.

3. JUNI:
Raoul Dufy (1877-1953)
Fransk kunstner.

Donald Judd (1928-1994)
Amerikansk kunstner. Kendt som frontfigur indenfor Minimal Art. Købte i 1971 et kæmpe landområde i Marfa, texas, som han omdannede til et kunstlandskab fyldt med hans egne værker skabt til stedet.
Donald Judd: Betonværker installerede i Marfa.

4. JUNI:
Nathalia Goncharova (1881-1962)
Russisk kunstner.


5. JUNI:
Laurie Anderson (1947)
Amerikansk kunstner

Jesper Christiansen (1955)
Dansk kunstner

André Lhote (1885-1862)
Tjekkisk kunstner

Scottie Wilson
6. JUNI:
Coosje van Bruggen (1942-2009)
Nederlansk kunstner. Van Bruggen arbejdede primært med skulptur. Hun udførte en del i samarbejde med sin mand Claes Oldenburg. Læs mere her.

Diego Velasquez (1599-1660)
Spansk kunstner. Har blandt andet malet Las Meninas fra 1656. Læs mere om værket her.

Scottie Wilson (1888-1972)
Britisk kunstner - kendt som outsiderkunstner.


7. JUNI:
Paul Gaugain (1848-1907)
Fransk kunstner

Damien Hirst (1965)
Britisk kunstner

Gustave Courbet: Verdens oprindelse fra 1866.
8. JUNI:
Amilcar de Castro (1920-2002)
Brasiliansk kunstner

10. JUNI:
Gustave Courbet (1819 - 1877)
Fransk kunstner

Andre Derain (1880-1954)
Fransk kunstner. Kendt som postimpressionist og medgrundlægger af fauvismen.

Waldemar Lorentzon (1899-1984)
Svensk kunstner. Medlem af den surrealistiske kunstnergruppe Halmstadgruppen, der bl.a. samarbejdede med den danske kunstner Vilhelm Bjerke Petersen.


11. JUNI:
John Constable (1776-1837)
Engelsk kunstner.

12. JUNI:
Annie Albers (1899-1994)
Tysk kunstner. Arbejdede bl.a. med tekstiler på Bauhausskolen.

Egon Schiele (1890-1918)
Østrigsk kunstner.

Maria Helena Vieira da Silva: Composition (1936). Olie på lærred.
13. JUNI:
Christo (1935)
Bulgarsk kunstner. Kendt for sin indpakning af genstande. Var i begyndelsen af sin karriere en del af kunstbevægelsen Nouveau Realisme, med Yves Klein, Arman, Jean Tinguely og Niki de Saint Phalle. 

Jeanne-Claude (1935-2009)
Fransk kunstner, født i Marokko. Kendt for landart-projekter sammen med Christo.
Note: Det er lidt utroligt, at hun skulle have helt samme fødselsdato og årstal som Christo, så det er muligt at kilderne tager fejl.

Maria Helena Vieira da Silva (1908-1992)
Portugisisk kunstner.

14. JUNI:
Robert Watts (1923-1988)
Amerikansk kunstner, født i USA.

15. JUNI:
Nicholas Poussin (1594-1665)
Fransk kunstner.


16. JUNI
Jim Dine (1935)
Amerikansk kunstner.

M. C. Escher
17. JUNI:
M.C. Escher (1898-1972)
Nederlandsk Kunstner

Magdalena Abakanowicz: Space of unknown Growth
20. JUNI:
Magdalena Abakanowicz (1930-2017)
Polsk kunstner.

Kurt Schwitters (1887-1948)
Tysk kunstner. Kendt for sit Merzbau.
Robert Henri: Street scene with Snow, 1902.
22. JUNI:
Gordon Matta-Clark (1943-1978)
Amerikansk kunstner, født i USA.

Wangechi Mutu (1972)
Kenyansk kunstner, uddannet i USA. Se mere her.

24. JUNI:
Robert Henri, født Cozad (1865-1929)
Amerikansk kunstner. Medlem af den gruppe af kunstnere der blev kaldt The Ascan School. Der er lidt uenighed om fødselsdatoen. Se værker af Henri i det amerikanske Whitney Museums samling her.

Jean Metzinger (1883-1956)
Fransk kunstner. Kubist og kunstteoretiker.


Hugo Simberg (1873-1917)
Finsk kunstner.
Kay Sage: Constant Variation, 1958.
25. JUNI:
Peter Blake (1932)
Britisk kunstner.

Antoni Gaudi (1852-1926)
Spansk arkitekt født i Catalanien.

Denice René (1913-2012)
Fransk gallerist.

Kay Sage (1898-1963)
Amerikansk kunstner. Arbejdede surrealistisk.
Jan Schoonhoven: Recht Hoekig Relief Schuine Binnenvlakken, (1966)
26. JUNI:
Jan Schoonhoven (1914-1994)
Nederlandsk kunstner. Medlem af kunstnergruppen Nul.
Sabiro Murakami demonstrerer værk i Tokyo i 1955.
27. JUNI:
Sabiro Murakami (1925-1996)
Japansk kunstner. Medlem af kunstnergruppen Gutai.


28. JUNI:
Leo Lupp (1893-1972)
Schweizisk kunstner

Peter Paul Rubens (1577-1640)
Flamsk kunstner.


14. juni 1923 – 2. september 1988 Robert Watts
Læs mere om kunstner fødselsdage i 2017 HER: JANUARFEBRUARMARTSAPRILMAJ

søndag den 18. juni 2017

UDLÆNGSEL? SÅ TAG TIL GRØNTTORVET I VALBY

Detalje af  Ubetydeligt værk (stilits i rede) #2.1 af Lars Bent Petersen fra 2016/17. Materialer: olie på 3D print, pileflet
HAR DU ENDNU IKKE LAGT PLANER FOR DENNE SØNDAG? Så tag til det forladte Grønttorv i Valby og gå på opdagelse på grunden og i de gamle lokaler. Stedet skal snart rives ned for at give plads til flere boliger. Men stedet er ikke helt forladt. Udstillingstedet Pirpa og foreningen Skulpturi har sammensat en overdådig og ret god skulptur-udstilling med værker af over 60 kunstnere. Blandt deltagerne er Lone Høyer Hansen (med værket Woodstock), Cai Ulrik von Platen, Jytte Høy, Lars Bent Petersen, Camilla Nørgaard, Rose Eken og Kirsten Justesen. 

Detalje af Instant local pop-up museum af Camilla Nørgaard fra 2017. Materialer: sammensmeltede grøntsags og frugtnet
DET FORLADTE GRØNTTORV ER I SIG SELV spændende og danner en flot ramme om skulpturerne der er spredt ud over området. Der findes et kort som man får, når man henvender sig ved udstillingstedet Pirpa. Hvis man kommer fra Gl. Køge Landevej kører man bare lige frem og følger skiltningen.
Peter Olsen: Sync fra 2017.
VÆRKERNE ER I SÆRKLASSE, meget forskellige, underfundige, hemmelighedsfulde og morsomme. Det er også sjovt at gå på skulptur-skattejagt på et sted, man slet ikke kender. At gå rundt i de tomme lokaler, og ikke vide med sikkerhed om der er mere for enden af gangene. I et tomt lokale hang skydeskiver og der var et skudhul i glasdøren. Men det var ikke kunst. Lidt som at være i udlandet. Hvis man lider af udlængsel efter de store internationale kunstudstillinger (Dokumenta, Münster og Venedig-Bienalen), kan man få lidt af udlængslen styret her. Vi brugte ca to timer på udstillingen. Jagten på skulpturer får den sjove konsekvens, at man pludselig betragter og vurderer alt som skulptur.

Dette er ikke en skulptur!
UDSTILLINGEN er åben onsdage til søndage kl. 12 til kl. 18 og man kan se den helt frem til og med den 24. juni. 

Detalje af  Bryggers af Rose Eken fra 2017. Materialer: Glaseret papirler.