FØR-LISTEN JUNI 2025

"SUMMER TIME AND THE LIVING IS EASY" synger Janis Joplin med sin hæse skrattende stemme, og signalerer på ingen måde at tilværelsen er så let, som den ser ud til at være når man ser på Lucie van Dam van Isselts vase med margueritter.

PÅ EN REJSE TIL ITALIEN I 1911 oplevede van Dam van Isselt Tizians maleri "Flora" (ca. 1515) og besluttede, at hun fra da kun ville male små blomstermalerier. Hun holdt sig dog ikke til blomstermotiverne, men malede portrætter, bybilleder og stilleben. Hendes opstillinger af smykker, vaser, glas og køkkenredskaber er både farvestudier og fyldt med symbolik.

PÅ FØR-LISTEN JUNI kan du læse fakta-tal for LISTEN JUNI 2025, og læse om de billedkunstnere der er blevet føjet til LISTEN siden JUNI 2024. Du kan også se udvalgte værker af de nye kunstnere. Derudover kommer der en udstillingsanbefaling. OG du kan læse om Anni Albers, der kommer på kort visit til København. Du kan også vælge at springe alt dette over og gå direkte til LISTEN JUNI 2025 her. 

LUCIE VAN DAM VAN ISSELT er en af de 8 nye billedkunstnere der er føjet til LISTEN JUNI 2025: Nina Chanel Abney (USA 4.6 1982), Elsa Pärs-Berglund (Sverige 7.6 1920-2005), Francis Upritchard (New Zealand 11.6 1976), Lucie van Dam van Isselt (Nederland 15.6 1871-1949), Maren Hassinger (USA16.6 1947), John Coplans (UK 24.6, 1920-2003), Leanne Shapton (Canada 25.6 1973) og Barbara Chase-Riboud (USA 26.6 1939).

BARBARA CHASE-RIBOUD er en af de 126 billedkunstneres fødselsdage registreret i juni måned. Hun er kendt for sine monumentale skulpturer. Denne skulptur betegnes dog også som fiber art, der betyder at det er kunstværker hvor stof og garn og andre fibre indgår og hvor fokus er på materialet.

GRÆNSEN MELLEM Fiber Kunst og Tekstil Kunst burde efterhånden være nedbrudt, men der er selvfølgelig stadig dette med brugbarheden, og dermed et hegn mellem brugskunst og kunsthåndværk på den ene side og billedkunst på den anden side. Vi har berørt dette emne før - læs her. På Designmuseum Danmark vises netop nu den dejligste udstilling Trykkraft om og med stoftryk gennem 100 år. Det er bogstaveligt talt tekstil i lange baner!

HISTORISK har mange kvindelige billedkunstnere ernæret sig som kunsthåndværkere, også selvom de var billedkunstnere. Et eksempel på dette er den tyske kunstner Anni Albers (1899-1994). I årtier har hun været kendt for sine tekstil-designs for kunsthåndværk og design skolen Bauhaus. Men i de senere år opfattes hun mere og mere som en billedkunstner der arbejdede med tekstil kunst. Udover at Albers har fødselsdag den 12. juni, er hun også aktuel fordi et lille udvalg af hendes værker kommer til København i forbindelse med designfestivalen 3 Days of Design - læs mere her.

PÅ LISTEN JUNI 2025 er der kunstnere fra hele verden og fra forskellige århundreder, dog flest fra det 20. århundrede. 27 er nulevende billedkunstnere. 72 er født i 1900-tallet, heraf er 12 kunstnere født efter 1960. 47 er født i 1800-tallet. 2 billedkunstnere er født i 1700-tallet, 1 er født i 1600-tallet, og 3 billedkunstnere er født i 1500-tallet. 52 billedkunstnere født i juni er kvinder, 74 er mænd.

LISTEN DOMINERES af billedkunstnere født i Europa (83 af 124), og disse tal demonstrerer stadig ubalancen i kunsthistorieskrivningen. Mere end hver anden af de registrerede billedkunstnere kommer fra Europa. De europæiske billedkunstnere kommer fra Belgien (2), Bulgarien (1), Danmark (12), Estland (1), Finland (1), Frankrig (10), Italien (2), Kroatien (1), Nederland (9), Norge (1),  Polen (3), Portugal (1), Rumænien (2), Rusland (3), Schweiz (3),  Spanien (3), Storbritannien (14), Sverige (4), Tjekkoslovakiet (1), Tyskland (8) og Østrig (1).

HELE VERDEN er dog repræsenteret på LISTEN. De registrerede billedkunstnere er fra følgende verdensdele: Afrika (3), Asien (5), Oceanien (3), Nordamerika (29) og Sydamerika (3). I 2024 kommer de registrerede 39 billedkunstnere fra følgende nationer:  Australien (2), Brasilien (2), Canada (3), Ghana (1), Japan (2), Kenya (1), Kina (1), Libanon (1), New Zealand (1), Sydkorea (2), USA (26) og Venezuela (1).

ALVORLIG LEG MED FORM OG FARVE

Josef Albers: Homage to the Square (La Tehuana), (1951)

MÅNEN HAR DEN FARVE, MÅNER SKAL HAVE - det ved de fleste mennesker. Mange ved også, at farver opfattes forskelligt fra person til person. Men ikke mange ved, at man kan ændre oplevelsen af en farve blot ved at sætte den sammen med forskellige farver. Dét vidste Josef Albers. Og det fænomen legede han seriøst med frem til sin død, blandt andet i serien Hyldest til Kvadratet,

IDAG ER DET Josef Albers fødselsdag, og han skal selvfølgelig hyldes! Albers blev født i Tyskland i 1888 og døde i USA i 1976. Han studerede på Bauhausskolen i Weimar, og blev efter studietiden ansat som Mester (professor) på skolen. Grundlæggeren af skolen arkitekten Walter Gropius (1883-1969) havde et ønske om at skabe en uddannelsesinstitution, hvor det kunsthåndværksmæssige og det kunstneriske smeltede sammen. Derfor ansatte han i hvert af skolens værksteder både en mester for form (kunstneren) og en mester for håndværk. Albers virkede som mester for håndværk, og arbejdede især tæt sammen med Paul Klee (1879-1940).

ALBERS VAR LÆRER PÅ BAUHAUS frem til 1932. I 1933 emigrerede han sammen med sin hustru kunstneren Anni Albers til USA, hvor han blev ansat på Black Mountain College (1933-1949) - og fik en stor indflydelse på yngre kunstnere, som f.eks. Robert Rauschenberg og Cy Twombly.

ALBERS skrev klassikeren "Interacting Colours" (1963) i USA,om farver og deres indflydelse på oplevelsen af hinanden - en bog der stadig udgives og læses årtier efter hans død. Albers tog eksempelvis to ligestore lysebrune kvadrater og lagde dem på to forskelligt farvede baggrunde. Og de to lysebrune kvadrater så helt forskellig alt efter om de lå på en blå baggrund eller en mørkebrun baggrund. På den blå baggrund ser kvadratet mørk ud, og på den brune baggrund ser det lyst ud. Og ikke nok med det. På den blå baggrund, ser det ud som det er, at det lille kvadrat ligge rovenpå. Men på den mørkebrune baggrund, ser det ud som om kvadratet ligger bagved, og der opstår en rumlig effekt.

I Danmark kan Albers værker opleves i Louisianas samling. I Annie og Josef Albers navn er oprettet en fond, der blandt andet støtter forskellige humanitære projekter rundt om i verden, samt billedkunstnere. De tilbyder også forsknings/arbejdsophold i ægteparret Albers bolig, og man kan læse mere om mulighederne her.